Gitarlarınız İçin En İyi 7 Yankı Tekniği

Yankı veya yankılanma, herhangi bir ses projesinde alan ve duygunun temel mimarlarından biridir. Yankı eksikliği, sesinizin doğal olmayan bir ses çıkarmasına neden olur ve çok fazlası, tüm miksajınızı bulanıklaştırabilir ve silip süpürebilir. Doğru dengeyi bulun ve gitarlarınızla geniş ses manzaraları ve samimi, tanımlanmış alanlar oluşturabilirsiniz.

Yaratıcı çalışmalarınızın amaçları doğrultusunda dinamizm, derinlik ve duygu katabilmeniz için gitarlardaki en iyi reverb kullanımlarından bazılarının üzerinden geçeceğiz.

1. Gitarlarınızı Öne veya Arkaya Taşıyın

Ses kısıcıları dikey (önden arkaya) aralık için başlıca araç olsa da, yankıların oynayacağı temel bir uzamsal rol vardır. Genel olarak, bir yankı ne kadar güçlüyse—örn. uzun sönüm süresi—etkilenen ses miksajınızda ne kadar geriye itilirse ve bunun tersi de geçerlidir.

Bu, reverb uygulamadan önce gitarlarınızın nereye oturmasını istediğinizi düşünmeniz gerektiği anlamına gelir. Gitar parçanızın miksajın ön kısmından geçmesini sağlamak için kısa süreli bir yankı kullanın. sen de yapmalısın

doğru yankı türünü seçin sonik hedeflerinizi eşleştirmek için. Örneğin, samimi, yakın bir ses için bir oda yankısı ve büyük, dağınık yankılar için bir salon yankısı kullanın.

Reverb'inizi şununla tamamlayın: EQ'ların etkin kullanımı miksajınızda gitarlarınız için bir alan oluşturmaya yardımcı olmak için gitar parçanızda. Ayrıca, sıkıştırma eklentileri kullan Uzaktaki seslerin sonik niteliklerini daha doğru bir şekilde yansıtmak için destek gitarlarınızda.

2. Gitar Yankınızı Kenarlara Taşıyın

Genellikle, gitar parçaları merkezde boşluk bırakmak ve stereo genişliği hissi vermek için sola ve sağa kaydırılır. Yankılar, bu alan tanımını iki şekilde daha da vurgulamak için kullanılabilir.

İlki, kuru sinyale eşlik etmek için gitar parçalarının her birinin yankısını sola ve sağa kaydırmayı içerir - örn. soldaki gitarın yankısı sola kaydırılır.

Bu, bazı durumlarda işe yarasa da, stereo görüntünüzün kenarlarındaki frekans içeriğini karıştırabilir. Burada, yankınızı orijinal gitar sinyalinin karşı tarafına kaydırmayı denemelisiniz. Bu, o alandaki kuru sinyalden biraz nüans ve farklılık sağlar.

3. Netliği Kaybetmeden Yankı Ekleyin

Daha yoğun yankı uygulamaları, etkilenen sesin tanımını kaybetmesine neden olabilir. Bunu düzeltmenin bir yolu, yankı eklentinizdeki predelay parametresini uzatmaktır. Bunu yaparak, yankı sesinin başlamasını geciktirirsiniz; böylece, orijinal temiz gitar sinyalinizden daha fazlası duyulur.

4. Gitarlarınıza Kontrast Reverbler Ekleyin

Varyasyon ve kontrast, çeşitli ses projelerinde en çok aranan nitelikler arasındadır. Sesinizin farklı bölümleri için her zaman farklı yankı türleri hazırlayabilseniz de, yankınızın boyutunu ve gücünü değiştirmenin en iyi yolu otomasyondur.

Sesinizin belirli bölümleri daha uzun bozulma süreleri için haykırırken, diğerleri tanım için daha kuru sesler gerektirecektir. Otomasyonu kullanmayı öğrenin, böylece yankının sunduğu çeşitli ses özelliklerini sesinize entegre edebilirsiniz.

ayrıca yapabilirsin yan zincir sıkıştırması kullan benzer bir kontrast etkisi yaratmak için. Gitar trakınıza bir sıkıştırıcı yerleştirdiğinizde ve reverb aux trakınızı yan zincir girişi olarak ayarladığınızda, yankınız yalnızca gitar sinyalinizin molalarında tam olarak çalacaktır.

5. Çeşitli Gitar Parçalarına Uyum Ekleyin

Bazı eserlerde, stereo görüntünüze yayılmış birden fazla gitar parçanız olabilir; merkezde, ritim gitarları sert bir şekilde sola ve sağa kaydırıldı ve hatta bazı ek destek gitarları daha geride karışım.

Gitar parçalarınızın her biri için farklı bir yankı kullanmaya başlamadan önce, hepsinde aynı yankıyı kullanmayı düşünmelisiniz; sadece bozunma süresini değiştirir. Burada, şunlardan birine sahip olmak yararlı olabilir: en iyi VST yankıları ses kalitesini ve çeşitliliğini sağlamak için.

Bu nedenle, bir aux izi oluşturun ve sevdiğiniz yankı tipini ve parametrelerini seçin. Ardından yankıyı kopyalayıp bir veya iki yardımcı parçaya daha yapıştırın. Birincisi kısa bir bozulma süresine sahip olabilir ve ikinci ve üçüncü (gerekirse) daha uzun bozulma sürelerine sahip olabilir. Artık lead gitarlarınızı daha kısa reverb'e, gitarlarınızı ortaya ve tekrar daha uzun reverb'e gönderebilirsiniz.

Bu, gitarlarınıza sanki aitlermiş ve birlikte kaydedilmişler gibi bir uyum duygusu sağlar. Bu aynı zamanda karışımınızın uzamsal yönlerine netlik katacaktır, çünkü birçok farklı yankı tanım eksikliği yaratabilir.

6. Stereo ve Mono Yankı Kullanın

Stereo reverb, mono gitar kayıtlarının genişlik kazanmasına yardımcı olurken, mono reverb, sola ve sağa keskin kaydırmalı gitarlarda harika çalışabilir. Ortada bir mono yankı ve yanlarda gitarlar miksajınızın netliğini korumanıza yardımcı olacaktır. Aksi takdirde, kenarlarda soluk bir sese yol açan frekansların birikmesine neden olabilirsiniz.

7. Yankınızdaki Efektleri Kullanın

En iyi yankı efektlerinin, seslerini daha da hassaslaştıran EQ'lar gibi birden fazla araca sahip olduğunu unutmayın. Örneğin, çalışmanızın havası, koyu veya parlak bir yankı sesi oluşturmak için alçak ve yüksek kesimli filtreler kullanılarak daha fazla yakalanabilir.

Karanlık bir yankı sesi için 150 Hz civarında bir low-cut filtre ve 900 Hz civarında bir high-cut filtre deneyin. 500 Hz civarında bir alçak kesim filtresi kullanın ve daha parlak bir ses için yükseklerde filtre kullanmayın.

Gitarlarınızın Derinliğini ve Alanını Zenginleştirin

Gitarların uyandırabileceği tüm sesleri ve duyguları daha iyi yakalamak için yankı ile doğru alanı ve yeri şekillendirin. Yankınızın gücünü ayarlayarak gitarlarınızı miksajınızda ileri veya geri getirin. Ardından, gitarlarınızı yankı kaydırma, stereo yankı ile yan tarafa veya mono yankı ile merkeze göndermeyi deneyin.

Kuru gitar sinyalinizin daha fazla geçmesine izin vermek için yankınızın ön gecikmesini ayarlayın. Ardından, yankı sesinizi daha fazla aydınlatmak, karartmak ve biçimlendirmek için EQ'ları ve diğer efektleri kullanın. Bunu yapın ve gitarlarınızın etkisi ve hissi önemli ölçüde artacaktır.