Film ve Videoda Omuz Üstü Çekim Nasıl Kullanılır?

Omuz üstü çekim (OTS), modern film ve videonun temel dayanağıdır. Anında tanınabilir, geleneksel olarak en çok iki veya daha fazla karakterin konuştuğu anlatı sahnelerinde kullanılır. Ancak çok az ayarlamayla geleneksel OTS, YouTube'dan TikTok'a herhangi bir video oluşturucu tarafından kullanılabilir.

Omuz Üstü Atış Nedir?

bazı anahtarlar var geleneksel sinematografi ve videografi arasındaki farklarmürettebat boyutu ve ekipman miktarı gibi. Ancak omuz üzerinden yapılan çekimler gibi belirli şutlar nispeten basittir ve her boyuttaki ekiple gerçekleştirilmesi kolaydır.

Başlamak için, önce omuz üstü atışın ne olduğunu ve tipik olarak nasıl kurulduğunu belirlememiz gerekiyor. Bunun için, tarafından sağlanan bir konuşma sahnesini kullanacağız. sinema çalışması.

Bir OTS çekiminde, kamera ya ekranda biraz görünen (kirli kısım olarak adlandırılır) ya da tamamen eksik olan (temiz kısım olarak adlandırılır) bir karakterin omzunun üzerine yerleştirilir. Kirli olarak değerlendirilecek olan yukarıdaki örneğimizde, ön plandaki karakter çerçevenin kenarında odak dışında kalır.

Bu, film yapımcılarının yalnızca kişiyi değil, aynı zamanda kişiyi de yakalamaları gerektiğinde kullandıkları basit ve etkili bir tekniktir. konuşma, ancak konuştukları kişinin tepkileri, her iki karakteri de korurken çerçeve.

Neden OTS Çekimi Yapmalısınız?

Bir OTS çekiminin ana amacı, izleyiciye oyuncuların içinde bulundukları fiziksel alan ve bu oyuncuların sahnede birbirleriyle ilişkili oldukları yer hakkında bir fikir vermektir. Örneğimizde, başka hiçbir görsel ipucu olmadan, iki oyuncunun bir restoran standında karşılıklı oturduklarını anlayabiliyoruz.

Elbette her kameraman bir film yapmıyor. Örneğin, vlogger'lar ve YouTube sunucuları ne olacak?

Genellikle geleneksel olarak anlatı olmasa da, hem YouTuber'lar hem de sunucular, aşağıdaki örnekte olduğu gibi, geleneksel POV çekimlerinin yanında kullanarak OTS çekimini kullanabilirler.

Sağdaki çekimde ikinci bir kişi yok ama ikinci bir odak noktası var, adamın telefonu. Her iki görüntü de etkili bir şekilde aynı şeyi aktarıyor, ancak sağdaki çekim bir fiziksel unsur ekliyor. İzleyicinin, adamın kendisine göre nerede olduğu konusunda bir fikir edinmesini sağlayan çekim alanı çevre.

Bir OTS Atışı Nasıl Çivilenir?

Neredeyse sonsuz çevrimiçi kaynak var ve Videografi becerilerinizi geliştirmenize yardımcı olacak YouTube kanalları. Ancak, OTS çekiminizi gerçekten ön plana çıkarmak ve ne söylemesini istediğinizi söylemek için birkaç denenmiş ve gerçek numarayı gözden geçirelim.

• Lider Odası: Odak nesnenizi çerçevede merkezlemekten kaçının. Karakterin baktığı yönde, arkasında olduğundan daha fazla boşluk olmalıdır. Bu, izleyicinin klostrofobik hissetmesini önleyecektir.
• Çekimin Oluşturulması: OTS çekimi fiziksel alanı oluşturmakta harika bir iş çıkarsa da, bir kuruluş çekimiyle OTS'ye doğru ilerlemeye çalışın; temelde çevreyi daha fazla gösteren ve izleyicinin yönünü belirleyen daha geniş bir plan.
• 180º Kuralı: Sahnedeki iki oyuncunuzun arasına bir çizgi çizin ve çizginin aynı tarafından sahnenin her iki tarafını da filme alın. Bu, hem bir çekimi kurarken ve bozarken fazladan adımlardan kaçınması açısından pratik hem de her oyuncunun doğru yöne bakmasını sağladığı için izleyicinin kafasının karışmasını önlüyor.
• ekler: İyi bir ekleme çekimi, geleneksel bir OTS'nin ileri geri monotonluğunu kırabilir ve sahneye dramatik bir hava katabilir. Örneğin, yukarıdaki sahnemizde, gergin bir şekilde peçeteyle oynayan kadının ellerini yakın plandan çekersek ne olur?
• Göz Çizgileri: Oyuncuların göz çizgilerini birbiriyle tutarlı tutmaya çalışın. Bu yine izleyicinin kafasının karışmasını önlemek içindir.

İster YouTube ister büyük ekran için olsun, film yapımcılarının ve kameramanların projelerine daha sinematik bir his katabilecekleri birçok yol var. Doğru kullanıldığında, OTS gibi yaygın çekimler, herhangi bir video yapımcısının araç setinin değerli bir parçasıdır.