Daha önce bir film izlediyseniz ve görseller nedeniyle kendinizi hikayenin içine çektiyseniz, muhtemelen bu çekimi nasıl yaptıklarını merak etmişsinizdir. Sinematografinin film tarihinde, sinema kameralarının ilk günlerinden CGI'nın başlangıcına kadar bir filmi gerçekten unutulmaz kılan sayısız örnek vardır.
Peki iyi bir atış yapan nedir? Özellikle benzersiz ve etkili bir teknik olan Hollanda açısı veya eğimli açı çekimi hakkında konuşalım.
Hollanda açısı nedir?
bir kez bir film yapmanın temellerini öğrendim, daha çok eğlenmeye ve kuralları çiğnemeye başlayabilirsiniz. Bunu yapmanın bir yolu, kamerayı x ekseninde (yani çerçeve boyunca yatay olarak) eğmektir. Bu, Hollanda açısı veya Hollanda eğimi olarak bilinir. Bazen eğik açı veya eğik açı olarak da adlandırılır.
Git, Hollanda açısının aslında Felemenkçe olmadığını anla… bu Almanca! 1920'lerdeki Alman Dışavurumcu hareketle ortaya çıktı ve ilk olarak Dziga Vertov'un 1929 tarihli belgeseli Man With A Movie Camera gibi filmlerde kullanıldı. Alman Dışavurumcu görsel sanatının huzursuzluk ve huzursuzluk yaratmak için aşırı açılar kullanması gibi, Hollanda açısı da sinematografide öyle yaptı.
Hollanda Açısını Kim Kullandı ve Bugün Kim Kullanıyor?
Hollandalı bakış açısının diğer erken öncüleri 1941'de Yurttaş Kane ve Alfred Hitchcock'daki Orson Welles idi. The Man Who Knew Too Much ve Strangers On A gibi 1940'lar ve sonrasındaki filmlerinin çoğunda Tren.
Daha yakın yıllarda Quentin Tarantino, Rezervuar Köpekleri ve Ucuz Roman gibi filmlerde Hollanda açısını yoğun bir şekilde kullandı. Tim Burton, Edward Scissorhands'ta eğimli bir açı tekniği kullandı ve Terry Gilliam bunu Brezilya'da ve Korku ve Nefret'te Las Vegas'ta kullandı.. Darron Aronofsky, Requiem For A Dream'de uyuşturucuların karakterleri üzerindeki etkisini vurgulamak için bunu kullandı.
CGI icat edildiğinde, yönetmenler post prodüksiyonda Hollandalı bir açı yaratabilir ve Pixar bile Wall-E ve Toy Story serisi gibi filmlerde bunu kullandı. Ne arayacağınızı öğrendikten sonra, muhtemelen onu her yerde göreceksiniz.
Hollanda Açısını Nasıl Kullanırsınız?
Artık tüm bu yönetmenlerin kamerayı eğdiğini gördüğünüze göre, muhtemelen aynısını yapmak istersiniz. Ancak, daha geleneksel kamera tekniklerine alışkınsanız, ne zaman daha aşırı bir açı veya çerçeve kullanacağınızı anlamak zor olabilir. İzleyici üzerindeki etkisini kaybedebileceğinden, onu aşırı kullanmamak özellikle zor olabilir.
Ama filme göre değişir; Başlangıç, bir rüyada sıkışıp kaldığımız hissini yaratmak için tüm sahnelerde çoğunlukla Hollanda açıları kullanır. Peki, bir Hollanda açılı atışını nasıl yaparsınız ve onu kurarken nelere dikkat etmelisiniz?
Tıpkı başka bir çekimi ayarlamak gibi, önce o belirli çekimi kullanarak yapmaya çalıştığınız noktayı düşünün. "Harika görünüyor" kesinlikle geçerli bir cevap, ancak hikayeyi anlatmaya veya belirli bir ruh hali yaratmaya yardımcı olup olmadığını düşünün.
İkincisi, kamera ne kadar uzakta ve kamera ne kadar yüksek? Bir Hollanda açısı, karakterinizin geniş bir çekimi veya tam vücut çekimi olmak zorunda değildir; yakın çekim de olabilir. Karakter olmak zorunda bile değil; sahnedeki önemli bir nesnenin yakın plan kesiti veya bir yerin daha geniş bir çekimi olabilir.
Son olarak, kullanmayı planladığınız lensi düşünün. Her şeyin odakta olması için daha geniş bir açıyla size geniş veya derin bir alan derinliği verecek bir lens mi istiyorsunuz? Yoksa daha uzun bir lens mi istiyorsunuz? size sığ bir alan derinliği verin ve arka planı bulanıklaştırın?
Tripod üzerinde kamerayla çekilmiş bir Hollanda açısı oluşturmak için, bir tripodun olduğundan emin ol burada kafanın gerginliğini gevşetebilir ve eğimi ve kaydırmayı kolayca ayarlayabilirsiniz. Ardından, kamera tripod başlığınızı gevşetin, böylece kamera çerçevenizin x ekseni veya yatay ekseni üzerinde soldan sağa eğilebilir. Ayrıca kamerayı eğimli bir açıya ayarlamak için tripodunuzun bir tarafını yükseltebilir veya alçaltabilirsiniz.
Bir tripod üzerinde olması gerekmez; Elde taşınırsanız veya bir bebek arabası veya Steadicam kullanıyorsanız, bu aynı harekettir. Aynı şekilde, iPhone'unuzda çekim yapıyorsanız, eğilme işlevine sahip özel bir kamera montajınız olabilir.
Hollanda Açısını Ne Zaman Kullanmalısınız?
Elbette, yönetmen veya görüntü yönetmeni olarak, Hollandalı bir açı çekimi için doğru zamanın ne zaman olduğu size kalmış. Ancak yine de hikayenin neresinde geçtiğine, oluşturmaya çalıştığınız ruh haline veya canlandırmaya çalıştığınız karaktere bağlıdır. Örneğin, seyirci sahneyi belirli bir karakterin bakış açısından izliyormuş gibi bir POV çekimi için eğimli bir açı isteyebilirsiniz.
Konumunuzu ve çevrenizi de dikkate almak önemlidir. Hollanda açısı, çerçevenizin yatay eksenini temel aldığından, çekiminizdeki binalar veya bir yön tabelası gibi doğal dikey çizgileri düşünün.
Hollanda Açısını Neden Az Kullanmalısınız?
Hollanda açılarının en sevdiğiniz filmlerde bu kadar akılda kalıcı olmasının tek nedeni, birkaç istisna dışında genellikle çok nadir olmalarıdır. Genellikle bir sahnede daha geleneksel kamera açıları arasında meydana gelirler, böylece tamamen hazırlıksız yakalanırsınız.
Hollanda açınıza giden her çekim dikkate alınmalıdır çünkü ruh halinde ve tempoda oldukça dramatik bir değişim için sahne hazırlıyorsunuz.
Benzer şekilde, Hollanda açısını çok sık kullanırsanız, son sahnenizde aşırı yakın çekime yol açan büyük kamera eğimi, izleyiciler zaten görmüş olduğu için çok fazla bir etkiye sahip olmayacaktır.
Ruh Halini Hollanda Açısıyla Ayarlayın
Hollandalı açılar, 1960'ların Batman çizgi filmlerindeki kötü adamlarda veya Moonrise Kingdom gibi bir Wes Anderson filminde olduğu gibi biraz yanak da olsa seyirciyi endişelendiriyor.
Bu nedenle, havayı ayarlamak ve bir açıklama yapmak için Hollanda açısını dikkatli kullanmalısınız, böylece filminizdeki diğer daha geleneksel kamera çekimlerine karşı öne çıkacaktır. Ancak, Hollanda açısını kendi başınıza denerken, geleneklerin film yapımını keşfetmenize ve kendi tarzınızı keşfetmenize engel olmasına izin vermeyin.
Ünlü görüntü yönetmeni Conrad Hall'un bir keresinde dediği gibi, "Sinematografinin olanakları sonsuzdur." basit bir kameranın eğilmesiyle, izleyicinin filminiz hakkındaki hislerini kökten değiştirebilir ve gerçekten onların filmini yakalayabilirsiniz. dikkat.