Orta Düzey Fotoğrafçı Nasıl Olunur: 8 İpucu

Bir fotoğrafçı olarak ilk günlerinizde her şey altın değerindedir. Sürekli öğreniyorsunuz ve dışarı çıkıp yaratma süreci yeni geliyor. Ama zamanla, bu balayı dönemi aşamalı olacak.

Birkaç yıl içinde, yeni başlayan biri olarak ihtiyacınız olan her şeyi öğrendiğinizi anlayacaksınız. Uyum sağlamaz ve gelişmezseniz, durgunlaşma ve zanaat sevgisinden düşme riskiyle karşı karşıya kalırsınız.

Kendinizi başlangıç ​​ve orta seviye arasındaki o sefil arafa girmiş gibi hissediyorsanız endişelenmeyin; seni koruduk. Bir sonraki adımı nasıl atabileceğinizi öğrenmek için okumaya devam edin.

1. Pozlama Üçgenine Öncelik Verin

Bir fotoğrafçı olarak başladığınızda, en önemli şey bunu alışkanlık haline getirmek ve ivme kazanmaktır. Daha fazla pratik yaptıkça resimlerinizin kalitesi doğal olarak artacaktır, ancak biraz teori uygulamak işleri bir sonraki seviyeye taşımanıza yardımcı olacaktır.

Pozlama üçgeni, fotoğrafçılığın en önemli yönlerinden biridir ve ISO, enstantane hızı ve diyaframı içerir. Basit bir ifadeyle, istediğiniz sonuçları elde etmek için üçünün de uyum içinde çalışması gerekir.

Pozlama üçgeni konusunda biraz daha eğitimli olmak istiyorsanız, tam bir rehberimiz var.

2. Fotoğrafçılığınızla Daha Kasıtlı Olun

İlk fotoğraf makinenizi aldıktan sonra muhtemelen dışarı çıktınız ve güzel göründüğünü düşündüğünüz her şeyin fotoğrafını çektiniz. Ve bu çok önemli bir ilk adım olsa da, orta düzey bir fotoğrafçı olmak, çektiğiniz şeyler konusunda daha bilinçli olmanızı gerektirir.

Başlangıç ​​aşamasına veda etmeye hazır olduğunuzu düşünüyorsanız, yapmanız gereken ilk şey mevcut portföyünüze bakmaktır. En çok ne tür fotoğrafçılıktan hoşlanırsınız ve ne hakkında aşırı vahşi değilsiniz? İkinci kategoriye giren her şeyi atın ve size en çok neşe veren şeye odaklanın.

İlişkili: Fotoğraf Rutunuzdan Çıkmanın Etkili Yolları

Fotoğrafçılığınızı daha bilinçli yapmanın bir başka yolu da dışarı çıkmadan önce hedeflerinizin ne olduğunu düşünmektir. Bunu yapmak, doğru ekipmanı seçmenize ve başarmaya çalıştığınız şeyle eşleşen yerleri seçmenize yardımcı olacaktır. Sonuç olarak, daha iyi fotoğraflar çekeceksiniz.

3. Aydınlatmaya Odaklanmak

Fotoğrafçılıkta daha fazla deneyim kazandıkça, aradığınız kareyi yakalayıp yakalamamanızda aydınlatmanın önemli bir rol oynadığını hemen fark edeceksiniz. Günün farklı saatleri farklı sonuçlar verecektir; altın saat size daha yumuşak bir ton verirken, yazın gün ortasında çekim yapmak daha sert gölgelere neden olur.

Bu ipucu kısmen önceki bölümle bağlantılıdır; hedeflerinizi bilmek, doğru koşullarda çekim yapmanızı kolaylaştıracaktır. Örneğin, karamsar bir fotoğrafçılık stili geliştirmek istiyorsanız, hava güneşliyken dışarı çıkmak pek mantıklı değil.

İlişkili: Fotoğrafçılar için Altın Saat Ne Zaman ve Ne Zaman?

4. Renk Teorisini Kullan

O an iyi göründüğünü düşündüğünüz ancak post prodüksiyon yazılımınıza aktardıktan sonra nefret ettiğiniz bir fotoğraf çektiğiniz oldu mu? Veya, iyi performans göstereceğini düşündüğünüz bir fotoğrafı Instagram'da paylaştınız mı - sadece tumbleweed almak için mi?

Yukarıdaki sorulardan herhangi birine evet yanıtı verdiyseniz, bunun nedeni tamamlayıcı renkler kullanmamış olmanız olabilir.

Renk teorisi, belirli tonların birlikte ne kadar iyi çalıştığını ifade eder. Birçok fotoğrafçının başarısının çok önemli bir parçası ve ayrıca grafik tasarımcıların ve reklamcıların izleyicilerini cezbetmek için kullandığını fark edeceksiniz.

Renk teorisini kullanma hakkında bu makale size daha derinlemesine bir anlayış kazandıracak ve onu projeleriniz için nasıl kullanabileceğinizi düşünmenizi sağlayacaktır.

5. Kameranızı Tanıyın

Giriş seviyesi modern kameralar bile oldukça karmaşıktır. Başlangıç ​​aşamasındayken, muhtemelen ek cıvatalar ve ıslıklar hakkında çok fazla düşünmüyorsunuz. Ancak, temel bilgiler konusunda rahat olduğunuzda bunları keşfetmek mantıklıdır.

Başlamak için ilk yer, farklı modlarda çekim yapmaktır. Her zaman Manuel kullanıyorsanız, Diyafram Önceliği veya Deklanşör Önceliği'ni deneyin veya tam tersi. Ayrıca renkleri değiştirebilir, tahıl ekleyebilir ve çok daha fazlasını yapabilirsiniz.

Kameranızın nasıl çalıştığı hakkında daha fazla bilgi edinmek, belirli araçları ve modları ne zaman kullanmanız gerektiğini anlamanıza yardımcı olabilir. Böylece istediğiniz sonuçları elde etmeniz kolaylaşacaktır.

6. Duygulara Odaklanmak

Fotoğrafçı olmayan birçok kişi, iyi olmanın, kameranızı güzel göründüğünü düşündüğünüz bir şeye doğrultmaktan biraz daha fazlasını içerdiğini düşünür. Ve evet, bu "iyi" bir fotoğraf üretebilir - ancak harika bir fotoğraf oluşturmaz.

Duygular, harika fotoğrafçılığın temel taşlarından biridir. Fotoğraflarınızı unutulmaz kılmak için, onları çekerken nasıl hissettiğinizi izleyicilerinizin hissetmesine ihtiyacınız var. Ayrıca başkalarının yüz ifadelerini yakaladığınızdan emin olmalısınız, çünkü bunu yapmak resminize daha fazla hayat katacaktır.

7. Diğer Fotoğrafçılarla Bağlantı Kurun

Herhangi bir yaratıcı alanda başarılı olmak için çevrenizdeki diğer insanlara ihtiyacınız var. Şimdiye kadarki fotoğrafçılık yolculuğunuz çoğunlukla yalnız bir kurt olmanızdan ibaretse, bunu değiştirmenin zamanı geldi.

Destekleyici bir topluluk oluşturmanın yanı sıra, diğer fotoğrafçılarla ağ kurmak, geçmişte onlar için işe yarayan yeni numaralar öğrenmenin harika bir yoludur. Ayrıca, gelecekteki fırsatlara da kapı açabilirsiniz.

Diğer fotoğrafçılarla çeşitli şekillerde bağlantı kurabilirsiniz. Instagram, bölgenizdeki benzer düşünen insanları bulmak için güçlü bir araçtır ve aynı şey buluşma web siteleri için de geçerlidir. Katılmak için herhangi bir kulüp veya topluluk bulamazsanız, kendiniz bir tane başlatmayı düşünün.

8. Kurs almak

İki ya da üç yıl sonra fotoğrafçılık hakkında bilinmesi gereken her şeyi öğrenmiş gibi hissetmek kolaydır. Ama ister inanın ister inanmayın, bu noktada sadece yüzeyi çizdiniz.

Kurslar almak ve öğrendiklerinizi uygulamaya koymak, bu yaratıcı kıvılcımı yeniden alevlendirmenize ve orta seviyeye ilerlemenize yardımcı olabilir. YouTube'da birkaç ücretsiz kaynak bulabilirsiniz.

İlişkili: İzlenecek En İyi Fotoğraf YouTube Kanalları

Ücretsiz içeriğin yanı sıra, aşağıdaki gibi platformlarda daha yoğun kurslar alabilirsiniz. Beceri paylaşımı. Bazı durumlarda, yaşadığınız yerde akşam dersleri de bulabilirsiniz.

Yaratıcı yolculuklarının bir noktasında, her fotoğrafçı ne acemi ne de orta düzeyde olduğu mücadelenin acısını çekecektir. Bu moral bozucu büyü, bazı durumlarda birkaç ay ve hatta yıllarca sürebilir.

Neyse ki, tünelin sonunda ışık var. Eğer ısrar eder ve kalıpların dışında düşünürseniz, bir yaratıcı olarak gelişmeye devam edeceksiniz. Ve bu aşamayı geçtiğinizde, her şey daha ödüllendirici hissedeceksiniz.

İlk Prime Lensiniz için En İyi Odak Uzaklığı Nedir?

50 mm ve 35 mm lens arasındaki farkı biliyor musunuz? Veya 28 mm lens hangi durumlar için en iyisidir? Sana yardım edelim.

Sonrakini Oku

Yazar hakkında